金永淑已走过了11个年头。
11年来，一路的跌跌撞撞中，金永淑找到了企业的生存之路以时尚之力，留住乡愁，留住记忆，留住彝族文化。
11年里，金永淑坚持以在本地寻找彝族绣娘的方式，一针一线创作绣品，原汁原味展现彝族传统的刺绣风格，展现融进民族血液里的彝族文化。
每件绣品背后都有一个灵巧的绣娘
初识金永淑是在今年的商洽会，她身穿彝绣民族服装，手上、脖子上都是彝族传统的饰品，活脱脱的彝族文化代言人。
“每件绣品背后都有一个灵巧的绣娘。”从25岁开始，金永淑走遍了的村村寨寨，寻找心仪的绣娘，也收藏了一批彝族老人“压箱底”的刺绣老物件。
平时金永淑最喜欢的事情就是听老绣娘讲故事，常常把自己感动得泪流满面，也让她意识到民族文化是最打动人心的力量。
她流着眼泪给记者讲了一个“红肚兜”的故事。
金永淑见一位80多岁的老阿妈珍藏着一个精美的红肚兜，她想收藏起来展览，但老阿妈说什么也不同意。
聊天过程中，金永淑才知道，老阿妈16岁就已嫁为人妇，25岁时，丈夫被抓丁，再也没有出现。从此漫长的人生岁月，老阿妈一个人拉扯4个孩子，这个“红色肚兜”是她一针一线绣给丈夫的礼物，她要带着这个肚兜去见和她在一个屋檐下生活9年却杳无音讯的人。
“你不知道当时老人的眼神以前农村妇女那种精神”说起当时的情景，金永淑激动得语无伦次。
彝族人认为，在生命结束的时候，要带走所有穿过的衣物，所以有的藏品，她跑了三四趟，才让它们得以保留下来。现在她已经收藏了3000多件刺绣的物品，每一件绣品里都有一个故事。
在彝族人的世界里生活久了，金永淑满脑子都是灵感，一首歌、一个感人的音符或故事，都是她创作的素材。
“虎头图案是彝族最具历史、最具代表性的文化，最传统的一定要与最现代的元素放在一起，才能产生出最刺激的碰撞，从而捕获人心。”金永淑拿着虎头图案的草编包说，“民族的加上流行元素就是大牌的感觉，用时尚的视角和方式，与传统的彝绣相遇，既契合时代的脉搏，又焕发出新的生命力。”
彝家公社的背后由一个个绣娘组成了一条壮观的生产线。金永淑介绍，去年，700多万元都给了绣娘。
目前，辐射带动了州和周边县以及、等地的6000余名绣娘从事刺绣创作。
带着彝族文化走出去
11年来，金永淑还忙活着怎样让这些出自彝家女人一针一线的绣品走出去。
2012年，在省文产办的组织下，金永淑带上绣品到参加文博会，从此打开了销路。第二年她走到了米兰，接下来是爱尔兰、法国等欧洲各国
在一次国外的展览会上，一位外国友人看中了一双袖珍鞋。
“多少钱？”
“50欧元。”金永淑回答。
“这是一位80多岁的彝族老人一针一线绣的。一脸惊奇地走过来听金永淑介绍。
金永淑一手端着鞋子，用手指指着只有10厘米的小鞋一一讲述。
她们看到什么就绣什么。这是山茶花，用的是平绣，这是黄瓜藤，用挑线绣的，这是疙瘩绣”
“这双小鞋反映的是以前中国的女孩要裹小脚的陋习，现在这是一件工艺品”
最终这位外国友人不仅高兴地买走了这双袖珍鞋，还买走了很多其他绣品。
老虎头图案的包包，孔雀羽毛装饰的耳坠，经典彝绣的服饰、鞋子、手工艺品彝绣在国外大受欢迎。
“老外喜欢的不仅仅是我们的绣品，而是绣品背后的故事，附着在绣品上的中国文化。”多次在国外的展览经历，让这个理念扎根在了金永淑心里，也坚定了她坚持用绣娘手工创作的决心。“绣品要走得远，民族文化不能丢。”
“民族文化不能丢。”一次次的走出去，让金永淑找到了生存之道， “通过走出去，让我的设计更加创新，把彝族的文化符号与时尚结合得恰到好处。”对彝族文化有深刻理解的金永淑充满“底气”，绝不迎合市场，而是要让消费者理解绣品背后的彝族文化。（严家芬）
云南日报 编辑：阿火哦足
